De la Cie R&C, à Vidy.
Héros quasi malgré lui, le prince est condamné à mort pour avoir désobéi aux ordres et remporté la guerre. Une mise en scène moderne de ce drame allemand du XIXè qui ne rend pas le texte très accessible pour le spectateur.
Archive de mes critiques en un Toot (parfois augmentées) publiées à l'origine sur Mastodon.
De la Cie R&C, à Vidy.
Héros quasi malgré lui, le prince est condamné à mort pour avoir désobéi aux ordres et remporté la guerre. Une mise en scène moderne de ce drame allemand du XIXè qui ne rend pas le texte très accessible pour le spectateur.
De la Cie Prototype Status, à Vidy.
Un kaléidoscope humain, vu couché sur le sol. Un côté à la fois onirique et poétique ; des costumes changeant selon la lumière. On se laisse transporter par ce spectacle de danse jeune public.
De la Cie SNAUT, au Pommier.
Iels sont deux, à faire leurs adieux à la scène dans 40 ans. Entre mélanges temporels, de langues, de genre, Joël Maillard nous balade dans son univers absurde avec beaucoup d'humour décalé.
De la Cie Utopia, au TBB.
Un médecin annonce que les sources de la station thermale où il vit sont contaminées, et la station devrait fermer. Il se retrouve opposé à toute la ville. Texte très actuel, joué dans un décor trois humide.
De la Cie Super Trop Top, à Nebia.
Un poème de jeunesse d'un auteur suisse se retrouve être un hymne de la révolution chilienne, et attribué à un homonyme du premier. Une histoire abracadabrantesque mais véridique, pleine de questionnements sur ce que peut être la paternité d'un texte.
De Matthias Langhoff, à Vidy.
Trois pièces courtes mises bout à bout, dans une forme de théâtre très déstructurée. Une réflexion sur l'Europe et ses liens avec la violence à travers principalement le destin familial de Médée.
De la Cie du Cachot, à l'Échandole.
À partir d'une chanson, d'un message vocal, et d'un objet bruyant, iels construisent une histoire en trois actes mêlant restaurateurs devant plaire à un guide gastronomique, bébé fasciste, et otarie (ou phoque) parlante.
D'Yvan Richardet et Grégoire Leresche, au Vide-Poche.
Un spectacle de 99 minutes après qu'une personne du public ait raconté une anecdote familiale. Cette fois-ci, une espèce de jeu de piste à travers l'Europe avec plein de rebondissements qui sont tous dus au hasard.
Du Théâtre du Loup, au Reflet.
Adolescente au sein d'une famille circassienne, Miranda se demande ce qu'elle pourrait bien faire plus tard. Pièce dans l'univers du cirque sur l'acceptation de soi et le cheminement pour trouver ses passions.
De la Cie Philippe Saire, à l'Arsenic.
Persuadée d'avoir couché avec un démon, une femme et sa sœur traversent l'Europe pour lui échapper. Réflexions sur la dette et la migration. La physicalité du jeu oblige les comédien·ne·s à s'impliquer dans le texte.
De la Cie Opus 89, à l'Oriental.
Sept femmes se retrouvent dans le désert après avoir reçu la même lettre de leur grand-mère respective. Interrogations sur ce qui peut nous pousser à partir ou non, faire ou non le premier pas.
De la Cie Alors Voilà, à l'Échandole.
Cette pièce abordant l'échec sous toutes ses formes dresse une série de portraits touchants et drôles. Très belle performance des deux comédiennes.
De la Cie Vol Plané, à Nebia.
Une revisitée de ce classique de Molière, gardant certaines scènes en alexandrins, et les mêlant à des passages plus méta expliquant le fait théâtral. Un rythme bien adapté pour emporter le public.
De la Cie AlmaVenus, à Vidy.
Un seule en scène se voulant réflexion sur l'utilisation de la violence familiale, sociale ou instituionnelle. Mélange de texte, de slam, de chanson... Beau décor évoquant de vieux arbres ou la cité de Pétra. Mais pas vraiment réussi à me laisser porter par le texte.
De la Cie Personne, au TBB.
Un spectacle où l'on s'embarque sans savoir où l'on va, mais plein d'indices sont là pour tenter de nous guider. Sacrée performance pour ce premier seule en scène de Camille Mermet.
Du Magnifique Théâtre, à Nuithonie.
Start-up, ton univers impitoyable ! On suit la vie des fondateur·rices d'une start-up dans l'alimentaire, des débuts de l'entreprise à la fin. Une belle intensité qui monte, dans une scénographie inhabituelle.
De la Cie La Boîte à sel, au Reflet.
Des modules musicaux font office de loopers et se déplacent sur un grand circuit de trains électriques. Une belle introduction ludique à la musique électronique pour les petits.
De la Cie ito ita, à Nebia.
Les orphelins essaient toujours de s'échapper du château des Vermiraux, l'émotion continue de chavirer le public. Une mise en scène qui paraît toute simple, mais d'une haute précision.
De la Cie Frakt', au Centre Culturel de la Prévôté.
Session pour les 0 à 2 ans cette fois-ci de ce duo aliant papiers journaux et harpe. L'univers est toujours poétique et plein de belles images, le mobile lumineux sublime.
De la Cie ito ita, à Nebia.
Au milieu du public, un trio nous conte les mésaventures des orphelins des Vermiraux, et leur échappatoire grâce au roman de Théophile Gautier. Brillantissime d'intensité !